Възраждането (или Ренесанса) е специален и най-важен етап в развитието на световната художествена култура. Люлката на Ренесанса е Рим, Флоренция, Неапол и Венеция. Беше мистериозно и двусмислено време, когато дивачеството, жестокостта и невежеството бяха съчетани с почти героични прояви на хуманизъм.
Особености на епохата
За това време преди всичко беше характерно разбирането за необходимостта от обновяване на човек, неговите мисли, начин на живот и съзнание. Това обновяване започна с нова ориентация пространство-време. Пространството се превърна в сфера на самоутвърждаване на човека в света. Имаше съзнание, че изразът на структурата на пространството и времето е формата, с която човек се стреми да овладее света на явленията.
Светът на художествената култура на Ренесанса (7 клас): маса.
Перспектива
В епохата на Ренесанса математическата концепция за "перспектива" е развита в изкуството. Теорията на перспективата е изучавана от много видни художници от Ренесанса. Перспективата се превърна в осезаема стъпка в сближаването на човека имир.
През Средновековието терминът "перспектива" обозначава математическата теория на зрението. Евклид изобразява и геометричното възприятие на околните предмети. Той представи лъчите, идващи от окото към обекта под формата на пирамида, чийто връх е в окото, а основата е на повърхността на обекта. По-късно Брунелески поставя равнината на картината по пътя на лъчите, получавайки перспективно изображение на обекта. Това откритие позволи на художниците от Ренесанса да извършат така наречения пробив на самолета и да завладеят илюзорното пространство, което се движи навътре и излиза извън границите на самолета.
Ренесансовите художници определят перспектива като неща, гледани от разстояние, представени в определени и дадени граници пропорционално на разстоянията и размерите.
Леонардо да Винчи установи перспективната структура:
- Първата перспектива съдържа очертания на обекти.
- Вторият говори за намаляване и отслабване на цвета на различни разстояния.
- Третият показва загубата на яснота.
Така ренесансовите художници изчисляват дълбочината на пространството и създават ефекта на присъствие.
Природата и светът на художествената култура на Ренесанса
В италианската култура на Ренесанса пейзажът се превръща от неутрален фон в активно пространство. Майстори в преноса на светлина и цветово богатство на околния свят бяха:
- Lorenzo Lotto;
- Benozzo Gozzoli;
- Сандро Ботичели;
- Франческо Коса;
- Carpaccio;
- Пиетро Перуджино;
- Леонардо да Винчи;
- Микеланджело;
- Рафаел;
- Correggio;
- Тициан;
- Джовани Белини.
Музика на Ренесанса
Музиката е най-мощният клон на ренесансовата култура: тя насочва слушателите към вечното, презирайки преходното. Характеристиките на музикалното училище от епохата са простота, яснота, лекота на текстурата, хармонична грация.
Най-великите музиканти на Ренесанса са:
- Джовани Палестрина;
- Andrian Villaaert;
- Josquin Deprez;
- Андреа Габрили;
- Джовани Габриели.
Архитектура
Основната задача, поставена от светлите умове на Ренесанса, е създаването на красотата. Тъй като архитектурата е предназначена да организира пространство за утилитарни и естетически цели, ренесансовите архитекти обръщат много внимание на законите за пропорциите, но, за разлика от древните майстори, те създават своите творения за хората и също така са мислили за тяхното удобство.
Литература
Ренесансовата литература, подобно на произведения на изкуството, е пропита с любов. Една от характерните му черти беше противоречието между индивидуализъм и себеотдаване, разтварянето на любовника в любимия се разглеждаше като пълна загуба на свобода. А свободата е живот, следователно любящият човек, загубил свободата, умира. Ренесансовата литература е наситена със страдание, но и с твърдението, че само любовта прави човека красив и чист.
СевернаВъзраждане
Северният Ренесанс заема специално място в световната култура на епохата. Основните идеали на художествената култура на Северния Ренесанс:
- разпространение на пантеистичните възгледи за света;
- внимание към детайла;
- демонстрация на несъвършенството на света и вездесъщността на универсалното зло;
- акцент върху страданието;
- поетизиране на обикновения човек;
- единство на трагично и комично;
- уважително отношение и одухотворяване на нещата;
- протестантска позиция в ежедневието;
- отхвърляне на затворената композиция;
- смисленост;
- силна символика.
Най-ярките представители на Северния Ренесанс са:
- Франсис Бейкън;
- Montaigne;
- Bosch;
- Франсоа Рабле;
- Шекспир;
- Мигел Сервантес.
Какво е основното?
Ако представим накратко света на художествената култура на Ренесанса, можем да кажем, че през Ренесанса се променят представите на хората за пространството и времето. Духовното и земното се разграничават. Любовта и достойнството се считат за най-важните морални ценности.
По време на Високия Ренесанс идеалният модел на света и човека в произведенията на Рафаел, Микеланджело и Леонардо да Винчи получава художествен израз:
- Работата на Да Винчи беше фокусирана върху човек, живеещ в естествения континуум.
- Микеланджело беше загрижен за историята на душата, културата, идеите.
- Рафаел опитапостигане на морален и естетически идеал.
В италианския Ренесанс природата е била не само местообитание, но и един от източниците на удоволствие.
Според концепцията на Ренесанса доминиращата роля на човека изискваше неговата активност: той се стреми да постигне хармония в света и в себе си.
Заедно с италианския имаше северния и испанския ренесанс.
Светът на художествената култура на Ренесанса: маса
Предлагаме ви да изпълните задачата сами. Тема: „Светът на художествената култура на Ренесанса (7 клас). Таблицата по тази тема е по-долу.
Попълвайки таблицата, ще се убедите още веднъж, че човечеството все още използва изобретенията и постиженията на великите майстори на Ренесанса.