Модерният човек няма твърде много причини да се издигне над обикновеното и да се издига в по-високи сфери. Изострени сме по-скоро в обобщаване, балансиране, изготвяне на отчети и т.н. действия, в които няма място за възвишени чувства и висок стил. Всичко това е останало през 19-ти век или по-скоро през 18-ти век.
Въпреки това, на подсъзнателно ниво е естествено човек да се стреми към трансцендентното: към това състояние, което е трудно да се опише и за това са необходими специални думи… В такива моменти ние изведнъж, без причина започваме да се изразяваме така, както е било обичайно или по времето на Омир, или на Державин в неговите оди. Очевидно в съвременния език няма понятия за описване на възвишени чувства.
Стремеж към хармония
Човек идва на този свят за развитие чрез себепознание, което предполага постоянно духовно израстване, което е невъзможно безпромени. Въпреки че най-лошото желание в същия Китай е, когато на някого му се предложи да живее във времена на промяна. От ежедневна гледна точка това е разбираемо: постоянното приспособяване към нестабилни условия на съществуване е удар не само върху физическата, но и върху психическата издръжливост. Животът в режим на махало не е за всеки. Но това, което не ни убива, ни прави по-силни, измествайки „точката на сглобяване“на нашето съзнание на по-високо ниво.
Историческият модел е, че след тотални промени следват времена на всеобхватна стагнация, в която отчети, баланси, обобщени отчети и други канцеларски материали стават много търсени, което позволява на управляващия елит да поддържа масите в състояние на леко напрежение с привкус на вина. И това е мястото, където нашето подсъзнание започва да включва функцията „излизане отвъд флаговете“: изведнъж започваме да се дърпаме в ситуации, в които трябва да се изправим пред нещо отвъд. Така че прилагането на възвишен стил е първият знак, че мозъкът се рестартира.
Форма и съдържание
Какво е "възвишено"? Това е понятие, свързано с естетиката, показващо скритата страна на нещата и явленията, която е неизмеримо по-значима от гледна точка на силата на въздействието и дълбочината на последващата духовна трансформация на индивида в сравнение с ясно изразената страна, възприемана от субекта, като се вземе предвид съществуващата реалност.
Свързано с естетиката, концепцията за възвишеното корелира с категорията красота, но значително разширява границите на последната, което води дологически необяснимо чувство за безкрайност и величие, предизвикващо или чувства на благодат и святост, или страх и други нюанси на това състояние.
Въпреки това, такова разбиране на възвишеното е тънкостите на западната философия. Що се отнася до Изтока, тук сравнението на възвишеното и красотата няма толкова фундаментални различия. Ярки примери за възвишеното са способността на японците да се наслаждават на цветето сакура, намирайки в него отражение на световната хармония, или способността на китайците да видят стадо жерави, летящи в безкрайността под формата на облак.
Единство на противоположностите
Невъзможно е да си представим, че И. Кант, стоящ на кръстопътя на две епохи: романтизъм и просвещение, заобикаля темата за възвишеното в своите философски изследвания. Човечеството му е задължено за научни трудове, посветени на трансценденталния идеализъм, а той също така дава определение на възвишеното. Това според И. Кант е категория, чиято същност се крие в нейната безкрайност, неизразимо величие, което далеч надхвърля границите на човешкото възприятие, ограничено от рамката на субективното съзнание. Красотата, според Кант, има подобни качества на възвишеното, но се съдържа в границите на формата.
Съзерцанието на възвишеното кара човека да мисли за собствените си граници и крайност на своето съществуване. Въпреки това, благодарение на пробуждането на духа, на човек се дава съзнание за моралната си сила, благодарение на което той се издига над страховете си, преодолява низовия си характер, ставайки една крачка по-близо до категориятавъзвишено.
Говорейки за това понятие, имаме предвид нещо красиво или духовно, но по един или друг начин те ще бъдат в превъзходна степен, безкраен брой порядки по-високи от тези форми, с които влизаме в контакт в ежедневието. Чувствата, изпитвани в контакт с категорията на възвишеното, могат да достигнат ниво, което не може да се сравни с обикновена наслада: по-скоро те могат да бъдат идентифицирани с Божественото отваряне на душата.
Въпреки това, всяка форма на енергия трябва да бъде балансирана. Възвишеното и основата са същите като мандалата "ин-ян": намирайки се в едно пространство, те водят вечна борба на противоположни принципи.
Съответно базата е естетическа концепция, контактът с която предизвиква негативно заредени чувства у субекта, потискайки волята му, замествайки ценностните ориентации, разрушавайки структурата на личността и в резултат на това застрашавайки обществото като цяло.
Синоними на подло - зверско, зверско, вулгарно, подло, незначително, тоест всичко свързано с животинската природа на човека при пълно отсъствие на духовен принцип. В резултат на проникването на ниското в обществения живот – война, робство, тотален контрол на личността, забрана на различното мнение, страсти, които предизвикват пристрастяване: алкохол, наркотици, блудство, зомбита чрез медиите.
Класически период
Значението и влиянието на писанията на древногръцкия философ Аристотел, живял около 300 г. пр.н.е. д., трудно е да се надцени. Той написа своя трактат "Учението на трите стила", използвайки точно възвишеното, което е било в употреба по това времепри високоговорителите. Въпреки това, като се има предвид използването на художествени жанрове в изкуството, философът изтъква крайната цел на творбата - да доставя удоволствие. В контекста на тази тема Аристотел разглежда чувството на емоционална болка като следствие от негативното в творчеството, което шокира, но все пак докосва поетичната страна на личността.
Трябва да се отбележи, че в изкуството на античността могат да се намерят много примери за противопоставяне на възвишеното и земното, когато героят е изправен пред избор: лично щастие или жертва в името на общественото благо. Образите на такива произведения най-често са трагични.
Времената на Омир
Широко известният древногръцки поет Омир остави на потомците си образци от възвишените произведения на Илиада и Одисея. От тях можем да съдим за стила, използван в ораторското изкуство. Въпреки това, по времето на епичния разказвач, този начин на разказване е бил норма и не му е приписвана категорията „възвишен“.
Философите на Древен Рим се захващат с тази концепция по-късно, както се вижда от информацията за сега изгубения трактат на римския ритор Цецилий, живял приблизително от 63 г. пр. н. е. до пр. н. е. д. до 14г. д., когато управлява император Август, който е наричан "баща на отечеството". Темата, която занимаваше съзнанието на Цецилий, е изложена в есето „На високото“, чийто автор дълго време се смяташе Дионисий Касий Лонгин, живял през 200 г. сл. Хр. д. Въпреки това, неоплатоникът Лонгин просто разказва работата на Цецилий, известна по негово време.
Все още с лекоръката на И. И. Мартинов, който превежда и публикува аргументите на Дионисий Лонгин през 1903 г., всички последващи изследователи започват да му приписват авторството на творбата „На високо“. Възстановявайки историческата справедливост и обсъждайки тезите, които се състояха в трактата „На високото“, трябва да споменем Цецилий, който изучава подробно понятието „възвишено“и свързаните с него синоними.
Изброяването на думи, които са близки по значение, като: идеален, свещен, поетичен, тържествен, божествен, ви позволява да разширите разбирането за оригиналния термин. Римският философ обърна внимание на факта, че възвишеното е особено състояние, което се основава не толкова на разбирането, идващо от ума, колкото на възхищението, което произхожда от сърцето. Цецилий също предупреди читателите за възможната замяна на възвишеното с неговата имитация поради използването на актьорски техники: тържествена помпозност, важност и пищност, подправени с цветни жестове.
Трябва да се отбележи, че техниките, описани от Цецилий, са били изучавани от философи и оратори през Ренесанса.
Въплъщение в творчеството
Смисълът на думата "възвишен" е неотделим от процеса на естетическо възприемане на произведения на изкуството от човек. Но без значение към какъв вид творчески резултати принадлежат, те ще удивят въображението със своето величие и величие. Един от синонимите на възвишеното е понятието „вдъхновен“и ето как могат да се характеризират такива въплъщения на творческо вдъхновение като катедралата Сен Реми в Реймс,Катедралата Свети Василий в Москва или катедралата Свети Петър във Ватикана, върху която са работили великият скулптор Микеланджело, вдъхновеният художник Рафаело и архитектът Бернини. Трябва да се отбележи, че катедралата на Петър може да побере 60 000 енориаши, без да се броят още 400 000 души, които могат да се настанят на площада.
Сред творенията на архитектурата, Саграда Фамилия в Барселона, която се строи повече от 134 години, е поразителна със своята монументалност, в която се съчетават полетът на фантазията на Антони Гауди и неоготиката.
Възвишеното също е намерило своето въплъщение в музиката, ярък пример за това е "Pathétique Sonata" на Бетовен или Симфония № 6 на Чайковски, наричана още "Pathétic".
Английски вид
През романтичния 18-ти век английските писатели Шафтсбъри, Адисън и Денис посещават Алпите с разлика от няколко години, след което споделят впечатленията си с широката публика, фокусирайки вниманието си върху категорията на възвишеното.
Джон Денис прави разлика между чувствата, свързани с ума, като наслада, и всепоглъщащо чувство на ужас, съчетано с възхищение от съзерцанието на безкрайността и неразбираемостта на природата. Тъй като Денис беше литературен критик, той използва амбивалентния си опит в работата си.
Шафтсбъри също отбеляза смесените чувства, които го обзеха, когато влезе в контакт с величината и величието на картината, която се разкри пред него в Алпите.
Пътуването на Джоузеф Адисънсе изразяваше с определението за „приятен ужас“, отнасящо се до разглеждания пейзаж, поразяващ въображението със своето величие и красота. В бележките си Адисън не използва термина „възвишен“, заменяйки го с по-подходящ синоним на „величествен“и т.н., което според пътника доближава човека до разбирането на описаната категория.
Така Адисън начерта граница между красиво произведение на изкуството и категория възвишени състояния, които красотата не може да достигне. Тази точка е разработена от философа Едмънд Бърк.
Идеолог на консерватизма
Политик, известен в Англия и Ирландия в средата на 18-ти век, Едмънд Бърк е известен публицист и е смятан за един от основателите на консерватизма. Неговият труд „Философско изследване за възникването на нашите понятия за възвишено и красиво“е посветен на развитието на тази тема в контекста на противопоставянето му на красивото. Според Бърк във възвишеното винаги има елемент на ужасното, което е обратното на красотата.
Тази концепция е коренно противоположна на диалозите на Платон, който съчетава красивото и възвишеното, благодарение на което човекът, според него, получава неизразимо преживяване на душата.
Консервативният Бърк изложи идеята за грозотата, която трансформира емоционалното възприятие на индивида чрез ново естетическо преживяване, чието преживяване разширява съзнанието на субекта и го води до разбиране за възвишеното.
В резултат на сливанетоантагонистични категории, подсъзнанието действа в режим на "махало", чиято амплитуда е толкова по-висока, колкото по-голяма е разликата между болката и величието на естетическото преживяване. Такива например са снимки на велики битки, където силата на духа е съчетана с болка от мащабни загуби на човешки животи.
Бърк привлече вниманието на читателите към физиологичните аспекти на възвишеното, засилвайки полюса на ужасното, за разлика от което силата на възвишеното също би трябвало да се увеличи многократно, което обяснява преживяното неизразимо чувство на „отрицателно болка.
Немско разбиране
Йохан Волфганг Гьоте живее и работи в епоха, когато се случиха съдбовни събития за много страни по света, които той имаше възможност да наблюдава и оцени: Седемгодишната война, самоопределението на Америка, Френската революция, възходът и падението на Наполеон. Като свидетел и участник в промените в света и човешките съдби, Гьоте се оформя като личност и създава своя собствена ценностна система. А изводите, направени от писателя и поета от последствията от историческите сътресения, са в основата на много от неговите произведения.
По-специално, в публикацията „За Лаокоон” поетът твърди, че в литературно и друго произведение трябва да се изобразява само обект в най-висшия момент от духовното му развитие, нарушавайки границите на реалността. Наистина, най-ярките творби на самия Гьоте, които са наръчник на неговите съвременници и потомци, описват герои, приближаващи се до кулминацията по пътя към осъществяването на своето възвишеномечти.
Основателят на немската философия И. Кант посвети научния труд "Наблюдения върху усещането за красивото и възвишеното" на темата за възвишеното. Анализирайки изследваната категория, философът стига до заключението, че има три от нейните форми: благородна, великолепна (или величествена) и страхотна (ужасна).
В своите обяснения в своята Критика на преценката, Кант стига до същите заключения като англичанина Едмънд Бърк: същността на възвишеното се крие в неговата грандиозност и монументалност, а усещането за възвишеното съчетава висока степен на страх и наслада.
Освен това немският философ разделя възвишеното на два вида: математическо и динамично. Някои изследователи обаче настояват за наличието на трети тип – морален, идентичен с одухотворения и високоморален.
Като пример може да се посочи следното: човек, излизайки на крехка лодка в безкрайните морски простори, се чувства като фино песъчинка, дадена на волята на вълните. Ако обаче е въоръжен с реализацията на висшата си съдба и се стреми към една възвишена мечта, тогава той получава духовна сила от неизвестен източник, която му позволява да преодолее страховете, свързани с плътската природа.
Продължавайки мисълта на Кант, немският поет и философ Фридрих Шилер разширява концепцията за възвишеното до исторически хоризонти. Той също така дойде с идеята да въведе категорията "идеално красиви".
Следващата стъпка в изучаването на тази тема от немските философи беше обединяването на идеите и формите във възвишеното. джинсПол (Рихтер) тълкува възвишеното като безкрайна категория, свързана с сетивния обект.
Под призмата на отвъдното Шелинг смяташе за възвишеното във финала.
Хегел твърди, че категорията на възвишеното трябва да се разглежда като диспропорция между едно явление и безграничната идея, въплътена от него.
Реалността на възвишеното
Не трябва да се мисли, че възвишеното се проявява изключително в велики събития, които имат грандиозен формат. Вътрешният потенциал на обекта, неговият мащаб не винаги се забелязва зад външната фасада на ежедневието.
Въвишеното обаче може да се прояви в ежедневието, зад което се разкрива високо значение. Перфектен пример за това е поведението на хората по време на обсадата на Ленинград.
Кръстопът на думи и понятия
С понятието "възвишено", което е свързано със състоянието на духа, е "свързано" с оборота "възвишена позиция". Това прилагателно в този случай съответства на преносното значение на съществителното "позиция", което означава стойността, статуса на човек в обществото или в обществото.
Продължение на тази тема ще бъде глаголът "повдигане", към който в речника на Ушаков беше намерено остаряло понятие: да назначите на по-висок пост. Значението на думата „издигане“може да се разбира по малко по-различен начин: „създайте на някого значима позиция в обществото“, както и „придайте тежест и социален статус на някого“.
Още еднофразата се нуждае от коментари: „вдигнете цената на нещо“. Примери: „повишени цени на хранителни стоки“или „тарифа увеличена“са остарели изрази и означават, че цените на нещо, а в този случай храната, пътуването, са увеличени или увеличени.
В произведенията на класиците на руската литература има израз "да се издигнеш до себе си". Това означава, че някой, който е на относително високо духовно, материално или социално ниво, издига някого до неговата позиция, като по този начин прави субекта равен на себе си.
Противоположните думи биха били "по-ниско или унижаващо".
Нека поговорим за най-високото
Още една концепция изисква обяснение - възвишена любов. Ако комбинираме значението на думата, за която говорихме по-горе, и „любов“, тогава можем да предположим, че обектът на високи чувства е почитан, възхитен, възхищен, обожаван. С една дума, любимият в този контекст се превръща в идол, когото поклонникът е готов да обича въздигнат "до гроб".
И към това можем да добавим, че тук възникват полярности: "даване - получаване" или "висше - по-ниско", "господар - роб", защото равенство в такива отношения по дефиниция не може да бъде. Рано или късно следва прекъсване на отношенията и, трябва да се отбележи, не винаги по инициатива на "майстора-идол", тъй като всеки човек се нуждае от обратна връзка. Парадоксът на ситуацията е, че идолът толкова свиква да бъде консуматор на любов, честава зависим от него и когато е лишен от "хранене", това е жалка гледка.
И в заключение нека си припомним изказването на канонизирания за светец епископ Амвросий от Милано, който предупреждава, че е необходимо да се издигаш до най-високото, защото е по-добре да се издигаш, отколкото да слизаш. И той смятал желанието да се доближи до Създателя като знак за „възвишена душа”, отдавайки първенство на Духа и едва след това на тялото.
