В резултат на обединението на Долното и Горното царство през 3000 г. пр.н.е. д. се е образувала древната държава. Според изчисленията на свещеника Манетон имало тридесет династии. Държавата се развива във всички посоки. Изкуството на древен Египет беше особено активно подобрено. Нека разгледаме накратко основните му характеристики.
Обща информация
Как изкуството на Древен Египет изразява своите идеи? Накратко, целта му била да обслужва нуждите на тогавашната религия. На първо място, това се отнася до държавния и погребалния култ на фараона. Образът му беше обожествяван. Това се потвърждава от рисунките на Древен Египет, които са достигнали до наши дни. Като цяло идеите бяха изразени в строга канонична форма. Изкуството обаче преживява еволюция, която отразява промените както в духовния, така и в политическия живот на държавата.
Ключови резултати от развитието
В древен Египет са се формирали доста класически архитектурни типове и форми. Те включват, по-специално,елементи като колона, обелиск, пирамида. Появиха се нови видове визуални изкуства. Релефът стана доста популярен. Доста интересна е и монументалната живопис на Древен Египет. Бяха създадени местни художествени институции.
По това време се появиха много креативни личности. Древноегипетските художници разбират и прилагат основните средства на пластичните изкуства в система. По-специално в архитектурата се появиха подпори и тавани, маса и обем.
Стенните картини на Древен Египет включваха силует, линия, равнина, цветни петна. Имаше определен ритъм в изображенията. Текстурата на дърво и камък започва да се използва в скулптурата. Важно е също така, че с течение на времето се е формирала канонизирана форма, в съответствие с която е изобразена човешка фигура на равнина. Тя беше показана в профил (крака, ръце и лице) и фронтално (рамене и очи) едновременно.
Указания
Основните канони в изкуството на Древен Египет започват да се оформят в периода 3000-2800 г. пр.н.е. д. Водеща роля придобива тогавашната архитектура. Тя беше доста тясно свързана с отвъдното. В архитектурата доминираха принципите на статичността и монументалността. Те въплъщаваха идеята за свръхчовешкото величие на египетския фараон и неприкосновеността на обществения ред. Тези канони оказват голямо влияние и върху други сфери на културата. По-специално, живописта и скулптурата на Древен Египет се отличаваха със статичност и симетрия, геометрично обобщение,строга фронталност.
Следващият етап на развитие
От 2800 до 2250 г. пр.н.е д. формираните по-рано художествени похвати започват да придобиват стилистична завършеност. Разработена е нова архитектурна форма на гробницата на фараона. Използвана е геометричната простота на пирамидата. Неговите форми, съчетани с огромните му размери, създават архитектурен образ, пълен със свръхчовешко, странно величие. Церемониалната подреденост и йерархия на египетското общество е отразена в строгите редици от гробници с форма на мастаба, погребални храмове, свързани с входните павилиони чрез покрити дълги коридори, във величествената фигура на сфинкса. Рисунките на Древен Египет в гробниците илюстрираха проспериращ живот в царството на мъртвите. Картините показват усещане за ритъм, остра наблюдателност, характерна за художниците, красота на силуета, контурната линия и цветното петно.
Яр период на цъфтеж
Той попада в ерата на Новото царство. Благодарение на успешните кампании в Азия животът на благородниците придоби изключителен лукс. И ако през периода на Средното царство преобладават драматични образи, сега започват да се използват изтънчени аристократични форми. Разработени са и архитектурните тенденции от изминалата епоха. И така, храмът в Дейр ел-Бахри (кралица Хатшепсут) е цял комплекс, разположен в космоса. Частично е изсечена в скалите. Протодоричните колони и корнизи, със своите строги линии и разумен ред, контрастират с хаотичните пукнатини в скалите. Живопис и скулптураДревен Египет става по-изящен. Това се вижда в меко моделираните статуи, релефи, стенописи. Обработката на камък е станала по-тънка. Особено популярен беше задълбоченият релеф, използващ играта на светотен. Рисунките на Древен Египет придобиха свободата на ъглите и движенията, елегантността на цветните комбинации. В изображенията започна да се появява пейзаж. Надземните храмове са използвали открит двор с колонади, хипостил с колони с форма на папирус или лотос като основни елементи.
Рисунки на Древен Египет
Изображенията отразяват гъвкавостта на талантите на хората от онази епоха. По всяко време на Кралството рисунките на боговете на Древен Египет са били често срещани. Религиозните теми бяха проследени във всички области на културата. Рисунки на боговете на Древен Египет украсяваха саркофази, гробници, храмове. Жителите на царството вярвали, че земното съществуване е само етап преди смъртта, последван от вечен живот. Рисунките на Древен Египет трябваше да прославят починалия. Изображенията включват мотиви за преместване на починалия в мъртвото царство (дворът на Озирис). Те също така илюстрираха земния живот на човека. Така че той може да направи същото в царството на мъртвите, както на земята.
Статуи
Скулптурният портрет се отличава със специално развитие. В съответствие с идеята на хората от онази епоха, статуите са били близнаци на мъртвите. Скулптурите са служили като вместилища за душите на мъртвите. Статуите бяха доста ясно разделени на типове. Например, изобразенходещ човек с крак напред или седящ с кръстосани крака. Портретните статуи, тържествено статични, се отличават с точността и яснотата на предаването на най-значимите характерни черти, както и със социалния статус на изобразяваното лице. В същото време бижутата, гънките на дрехите, шапките и перуките бяха внимателно проектирани.
Характеристики на техническото изпълнение
В продължение на почти четири века живописта на Египет е била подчинена на строги канони. Те бяха причинени не само от несъвършенството на технологиите, но и от изискванията на съществуващите обичаи. Художниците направиха грешки в перспективата. В това отношение древните изображения приличат повече на карта на района. В същото време фигурите на заден план бяха значително увеличени.
Египтяните използвали сажди, черен въглен, бял варовик, желязна руда (жълта или червена), за да нанесат шарката върху повърхността. Имаха и син и зелен цвят. Те са получени с помощта на медна руда. Египтяните смесвали боите с вискозна течност, след което ги разделяли на парчета. Намокряйки ги с вода, те рисуваха. За да се запази изображението, то беше покрито с лак или смола отгоре. Картината на Египет се отличаваше със своята яркост и блясък. Въпреки това нямаше толкова много картини в дворци, храмове, гробници.
В заключение
Трябва да се каже, че въпреки доста голямото разнообразие от цветове за онази епоха, прехвърлянето на сенки, нюанси и светлина беше много условно. При разглеждане може да се отбележи, че на рисунките на древните египтяни липсва реализъм. Въпреки това, въпреки някои неточности и грешки, изображенията имат доста дълбок смисъл. Тяхното значение потвърждава позицията, която човек е заемал в изкуството.
