19-ти век, който се превърна в период на изключителен възход на националната култура и грандиозни постижения във всички области на изкуството, беше заменен от комплекс, пълен с драматични събития и повратни моменти на 20-ти век. Златният век на обществения и художествен живот беше заменен от т. нар. сребърен, който даде началото на бурното развитие на руската литература, поезия и проза в нови ярки тенденции и впоследствие стана отправна точка на нейното падане.
В тази статия ще се съсредоточим върху поезията на Сребърната епоха, ще разгледаме нейните отличителни черти, ще говорим за основните направления, като символизъм, акмеизъм и футуризъм, всяка от които се отличаваше със специалната музика на стиха и ярък израз на преживяванията и чувствата на лирическия герой.
Поезия на сребърния век. Повратна точка в руската култура и изкуство
Вярва се, чеНачалото на сребърния век на руската литература пада на 80-90 години. 19 век По това време се появяват произведенията на много забележителни поети: В. Брюсов, К. Рилеев, К. Балмонт, И. Аненски - и писатели: Л. Н. Толстой, Ф. М. Достоевски, М. Е. Салтиков-Щедрин. Страната преминава през трудни времена. По време на управлението на Александър I първо настъпва силен патриотичен подем по време на войната от 1812 г., а след това, поради рязката промяна в досегашната либерална политика на царя, обществото преживява болезнена загуба на илюзии и тежки морални загуби.
Поезията на сребърния век достига своя разцвет през 1915 г. Общественият живот и политическата ситуация се характеризират с дълбока криза, неспокойна, кипяща атмосфера. Нарастват масовите демонстрации, политизира се животът и в същото време се засилва личното самосъзнание. Обществото прави упорити опити да намери нов идеал за власт и социален ред. А поети и писатели са в крак с времето, овладяват нови форми на изкуството и предлагат смели идеи. Човешката личност започва да се осъзнава като единство от много принципи: природни и социални, биологични и нравствени. През годините на Февруарската, Октомврийската революции и Гражданската война, поезията на Сребърния век е в криза.
Речта на А. Блок "За назначаването на поета" (11 февруари 1921 г.), произнесена от него в Дома на писателите на среща по случай 84-та годишнина от смъртта на А. Пушкин, става окончателенсребърен акорд.
Характеристики на литературата от 19-ти - началото на 20-ти век
Нека да разгледаме характеристиките на поезията от сребърния век. Първо, една от основните характеристики на тогавашната литература беше огромният интерес към вечните теми: търсенето на смисъла на живота на отделния човек и цялото човечество като цяло, гатанките на националния характер, историята на страната, взаимното влияние на светското и духовното, взаимодействието на човека и природата. Литературата в края на 19 век става все по-философски: авторите разкриват темите за войната, революцията, личната трагедия на човек, който поради обстоятелствата е загубил спокойствие и вътрешна хармония. В произведенията на писатели и поети се ражда нов, смел, необикновен, решителен и често непредсказуем герой, който упорито преодолява всички трудности и трудности. В повечето произведения се обръща голямо внимание на това как субектът възприема трагичните социални събития през призмата на своето съзнание. Второ, особеност на поезията и прозата беше интензивното търсене на оригинални художествени форми, както и средства за изразяване на чувства и емоции. Поетичната форма и римата играха особено важна роля. Много автори изоставиха класическото представяне на текста и измислиха нови техники, например В. Маяковски създаде своята известна "стълба". Често авторите са използвали говорни и езикови аномалии, фрагментация, алогизми и дори са правили правописни грешки, за да постигнат специален ефект.
Трето, поетите от сребърния век на руската поезия експериментират свободно схудожествени възможности на словото. В стремежа си да изразят сложни, често противоречиви, „изменчиви“духовни импулси, писателите започват да третират думата по нов начин, опитвайки се да предадат най-фините смислови нюанси в своите стихотворения. Стандартни, формулирани дефиниции на ясни обективни обекти: любов, зло, семейни ценности, морал - започнаха да се заменят с абстрактни психологически описания. Точните концепции отстъпиха място на намеци и подценяване. Такава флуктуация, плавност на словесното значение се постига чрез най-ярките метафори, които често започват да се основават не на очевидното сходство на обекти или явления, а на неочевидни знаци.
Четвърто, поезията на Сребърния век се характеризира с нови начини за предаване на мисли и чувства на лирическия герой. Стихотворенията на много автори започват да се създават с помощта на образи, мотиви от различни култури, както и скрити и явни цитати. Например, много художници на думи включват сцени от гръцки, римски и малко по-късно славянски митове и традиции в своите творения. В произведенията на И. Аненски, М. Цветаева и В. Брюсов митологията се използва за изграждане на универсални психологически модели, които позволяват да се разбере човешката личност, в частност нейната духовна съставка. Всеки поет от Сребърния век е ярко индивидуален. Лесно е да се разбере кой от тях принадлежи към определени стихове. Но всички те се опитаха да направят произведенията си по-осезаеми, живи, изпълнени с цветове, така че всеки читател да усеща всяка дума и ред.
Основнапосоки на поезията на Сребърния век. Символика
Писатели и поети, които се противопоставят на реализма, обявиха създаването на ново, съвременно изкуство - модернизма. В поезията на Сребърния век има три основни литературни направления: символизъм, акмеизъм, футуризъм. Всеки от тях имаше свои собствени поразителни черти. Първоначално символизмът възниква във Франция като протест срещу ежедневната демонстрация на реалността и недоволството от буржоазния живот. Основателите на тази тенденция, включително Дж. Морсас, вярваха, че само с помощта на специален намек - символ, човек може да разбере тайните на Вселената. Символизмът се появява в Русия в началото на 1890-те години. Основателят на тази тенденция е Д. С. Мережковски, който провъзгласява в книгата си три основни постулата на новото изкуство: символизация, мистично съдържание и „разширяване на художествената впечатлителност“.
старши и младши символисти
Първите символисти, по-късно наречени старши, са В. Я. Брюсов, К. Д. Балмонт, Ф. К. Сологуб, З. Н. Гипиус, Н. М. Мински и други поети. Тяхната работа често се характеризираше с рязко отричане на заобикалящата действителност. Те представяха реалния живот като скучен, грозен и безсмислен, опитвайки се да предадат най-фините нюанси на чувствата си.
Периодът от 1901 до 1904 г бележи началото на нов етап в руската поезия. Стихотворенията на символистите са пропити с революционен дух и предчувствие за бъдещи промени. Младши символисти:А. Блок, В. Иванов, А. Бели – не отричат света, а утопично очакват неговото преобразяване, възхвалявайки божествената красота, любов и женственост, които със сигурност ще променят реалността. Именно с появата на по-младите символисти на литературната арена понятието символ навлиза в литературата. Поетите го разбират като многостранна дума, която отразява света на "небето", духовната същност и в същото време "земното царство".
Символизъм по време на революцията
Поезия на руския сребърен век през 1905-1907 г. претърпява промени. Повечето символисти, фокусирайки се върху обществено-политическите събития, протичащи в страната, преосмислят своите възгледи за света и красотата. Последното сега се разбира като хаос на борбата. Поетите създават образи на един нов свят, който идва да замени умиращия. В. Я. Брюсов създава поемата "Идващите хуни", А. Блок - "Барката на живота", "Издигане от мрака на мазетата…" и др.
Символиката също се променя. Сега тя се обръща не към античното наследство, а към руския фолклор, както и към славянската митология. След революцията настъпва разграничаване на символистите, които искат да предпазят изкуството от революционните елементи и, напротив, активно се интересуват от социалната борба. След 1907 г. споровете на символистите се изчерпват, а подражанието на изкуството от миналото го замества. А от 1910 г. насам руската символика е в криза, ясно показвайки вътрешната си непоследователност.
Акмеизъм в руската поезия
През 1911 г. Н. С. Гумильов организиралитературна група – „Работилница на поетите”. В него влизат поетите С. Городецки, О. Манделщам, Г. Иванов и Г. Адамович. Това ново направление не отхвърли заобикалящата действителност, а прие реалността такава, каквато е, утвърждавайки нейната стойност. „Работилницата на поетите” започва да издава собствено списание „Хиперборея”, както и печатни произведения в „Аполон”. Акмеизмът, възникнал като литературна школа за намиране на изход от кризата на символизма, обедини поети, много различни в идейно и художествено отношение.
Една от най-известните акмеистични автори беше Анна Ахматова. Творбите й бяха пълни с любовни преживявания и станаха като изповед на женска душа, измъчвана от страсти.
Особености на руския футуризъм
Сребърната ера в руската поезия поражда друга интересна тенденция, наречена "футуризъм" (от латински futurum, което означава "бъдеще"). Търсенето на нови художествени форми в творчеството на братята Н. и Д. Бурлюков, Н. С. Гончарова, Н. Кулбин, М. В. Матюшин стана предпоставка за възникването на тази тенденция в Русия.
През 1910 г. излиза футуристичният сборник "Градината на съдиите", в който са събрани произведенията на такива най-ярки поети като В. В. Каменски, В. В. Хлебников, братя Бурлюк, Е. Гуро. Тези автори формират ядрото на така наречените кубофутуристи. По-късно към тях се присъединява В. Маяковски. През декември 1912 г. излиза алманах – „Шара на обществотовкус. „Стихотворенията на кубофутуристите „Горски бум”, „Мъртва луна”, „Ревещ Парнас”, „Гега” стават обект на множество спорове. Първоначално те се възприемат като начин за дразнене на навиците на читателя, но след това по-внимателно четене, силно желание да се покаже нова визия за света, специална социална ангажираност.
Егофутуристи
Освен кубофутуризма се появиха и няколко други течения, включително его-футуризма, начело с И. Северянин. Към него се присъединяват поети като В. И. Гнездов, И. В. Игнатиев, К. Олимпипов и др. Те създават издателство "Петербургски вестник", издават списания и алманаси с оригинални имена: "Скайкопи", "Орли над бездната", "Засахар". Kry“и пр. Стихотворенията им се отличаваха с екстравагантност и често бяха съставени от думи, създадени от самите тях. Освен его-футуристите имаше още две групи: „Ценрифуга“(Б. Л. Пастернак, Н. Н. Асеев, С. П. Бобров) и „Мецанин на поезията“(Р. Ивнев, С. М. Третяков, В. Г. Шереневич).
Вместо заключение
Сребърната ера на руската поезия беше краткотрайна, но обедини цяла плеяда от най-ярките и талантливи поети. Много от техните биографии се развиха трагично, защото по волята на съдбата те трябваше да живеят и работят в такъв фатален за страната повратен момент.времето на революциите и хаоса от следреволюционните години, гражданската война, краха на надеждите и прераждането. Много поети загиват след трагичните събития (В. Хлебников, А. Блок), много емигрират (К. Балмонт, З. Гипиус, И. Северянин, М. Цветаева), някои се самоубиват, разстреляни са или изчезват в лагерите на Сталин. Въпреки това всички те успяха да направят огромен принос към руската култура и да я обогатят със своите изразителни, цветни, оригинални творби.
